Bonjour,
C’est avec joie que nous vous annonçons trois lancements pour Collection #3 :

Pour ce troisième numéro de Collection, le sommaire est composé de douze artistes : Delphine Duprat, Flag / Aubry—Broquard, Lætitia Gendre, Thomas Mailaender & Dominique Thêate, Benjamin Marra, Moolinex, Lord Jon Ray, Shoboshobo, David Shrigley, Fabio Viscogliosi;

une sélection éclectique et cohérente qui donne autant d’importance aux artistes émergents qu’à ceux de renommée internationale.

Plus encore que dans les autres opus, le dessin est véritablement le point de départ des discussions mais n’est pas l’unique motivation des entretiens avec les artistes: les expériences personnelles, les anecdotes marquantes de leur parcours, leur vision de l’art, leur rapport aux autres prennent une place essentielle.

On y parlera donc de stands de tir, de défenestration, d’achat d’œuvres d’art sous ivresse, du champion de catch Hulk Hogan, de la meilleure façon d’avoir une near-death experience, d’artisanat, de paladins, de refuser de réaliser un film, du Tueur du Millenium ou encore de motards en colère.

lancement 1
Samedi 1er septembre 2012
Centre d’art contemporain de Lacoux, à l’occasion du finissage de l’exposition STRATOS — à partir de 18h

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lancement 2
Jeudi 13 septembre 2012
au Monte-en-l’Air, 2 rue de la Mare à Paris à partir de 18h30

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lancement 3
Samedi 29 septembre 2012
lancement / vernissage à la librairie Vent d’Ouest du Lieu Unique à Nantes de 18h à 20
+ concerts de Yan Hart-Lemonnier et Motorcombo + set de Le Collection Revue DJ + exposition du 29 septembre au 28 octobre dans la librairie Vent d’Ouest du LU.

Nous sommes heureux de vous présenter les photos de l’exposition Stratos au CAC Lacoux.

Avec : Ludovic Boulard Le Fur, Charles Burns, Aubry et Broquard, Delphine Duprat, Stéphane Prigent, Laura Brothers, Moolinex, ShoboShobo, Thomas Mailaender et Dominique Théâte, Corentin Grossmann, José Maria Gonzalez, Yûichi Yokoyama, Gerard Herman, Jean-Xavier Renaud, Jean-Jacques Dumont, Benjamin Marra, Mathias Schweizer, Christian Aubrun, Vanessa Dziuba, Julien Kedryna, Sammy Stein, Jean-Philippe Bretin.

Infos pratiques :
>du 30 juin au 1er septembre 2012 > vernissage le 30 juin à partir de 18h

>Lancement du numéro 3 de Collection le 1er septembre à partir de 18h

Centre d’Art Contemporain de Lacoux
Hameau de Lacoux
01110 Hauteville-Lompnes

Ouverture : samedis,
dimanches et jours fériés
de 14h à 18h

Bonjour,
Depuis plusieurs mois, nous travaillons sur le numéro#3 de Collection et, parallèlement, sur une exposition au Centre d’Art Contemporain de Lacoux (CACL).

Il nous est apparu pertinent, plutôt que de montrer les œuvres de tous les artistes aux sommaires des trois numéros, de sélectionner quelques artistes dont les travaux très différents mettront en valeur la richesse et la diversité du dessin contemporain. L’espace d’environ 200 m² présentera plus d’une vingtaine d’artistes au sommaire des trois premiers numéro (le numéro #3 sortant en septembre)

Invitée par le CACL (à une heure environ de Genève et de Lyon), l’équipe de Collection s’est attachée à suggérer une vision du dessin qui lui est chère où le principe de catégories et de hiérarchies ne trouve pas sa place. L’exposition STRATOS entre ainsi en résonance avec les principes fondateurs de Collection : la volonté de ne rien cloisonner et de ne pas faire le choix d’une esthétique précise, mais au contraire l’idée de donner à voir les différentes strates constituantes de la discipline du dessin.

STRATOS présente ainsi autant d’artistes émergents que confirmés, français ou internationaux, des œuvres originales tout comme des sérigraphies, des projections et enregistrements sonores et visuels, ou encore des installations.

À cette occasion, Ludovic Boulard Le Fur réalisera une fresque inédite pour le CACL, Gerard Herman présentera une pièce sonore en accompagnement des dessins de son livre L’Onion Vivant, Jean-Jacques Dumont montrera Colouring Tour, une pièce sous forme de collection d’albums à colorier et Thomas Mailaender imaginera un projet d’installation spécialement conçu pour être présenté au CACL incluant photos, vidéos et sculptures tirés de sa collaboration avec Dominique Théâte.

Nous en reparlerons…

Les artistes exposés :

Les artistes issus des trois premiers numéros de Collection : Ludovic Boulard Le Fur, Charles Burns, Flag, Delphine Duprat, Stéphane Prigent, Laura Brothers, Moolinex, ShoboShobo, Thomas Mailaender et Dominique Théâte, Corentin Grossmann, José Maria Gonzalez, Yûichi Yokoyama, Gerard Herman, Jean-Xavier Renaud, Jean-Jacques Dumont, Benjamin Marra, Mathias Schweizer, Christian Aubrun.

Ainsi que les artistes fondateurs de la revue : Vanessa Dziuba, Julien Kedryna, Sammy Stein, Jean-Philippe Bretin.

Infos pratiques :
>du 30 juin au 1er septembre 2012 > vernissage le 30 juin à partir de 18h

>Lancement du numéro 3 de Collection le 1er septembre à partir de 18h

Centre d’Art Contemporain de Lacoux
Hameau de Lacoux
01110 Hauteville-Lompnes

Ouverture : samedis,
dimanches et jours fériés
de 14h à 18h

emplacement du CAC Lacoux

Quelques photos du vernissage de No Scrubs avec Massimiliano Bomba, Leon Sadler & Yannick Val Guesto.

Lecture de poèmes par Leon Sadler & performance de Louis H.

Séance de dédicace au Chiquito :

Le 19 avril 2012, trois personnages invités par Collection débarquent au Monte-en-l’Air pour une nouvelle exposition de trois semaines :

L’Anglais Leon Sadler, l’Italien Massimiliano Bomba et le Belge Yannick Val Gesto.

On croirait à une blague (c’est l’histoire d’un Belge, d’un Italien et d’un Anglais qui arrivent à Paris…) et si parfois leur production, pleine d’humour, revêt les attributs du « gros nez » ou d’images de synthèse 90’s, la multiplication des techniques employées et ce graphisme entre abstraction géométrique, collages punks et dessins bruts invitent à y regarder de plus près.

Amis et correspondants de longue dates, les trois artistes se connaissent bien : des participations à des projets communs (Frederic Magazine, Nazi Knife…) et des invitations à s’éditer mutuellement (Massimiliano édites ses livres et ceux d’autres artistes sous l’entité Raw Raw, Léon fait de même avec la structure Famicon). Léon et Yannick se sont envoyé des centaines de dessins et d’images ces dernières années, qui ont été, ou vont être publiés chez plusieurs éditeurs. Leurs productions repoussent les limites classiques du dessin contemporain : format impossibles, scan abjects, sujets pathétiques, fumisterie géniale et caricature à l’ancienne.

L’exposition montrera un grand nombre de dessins mais réserve aussi d’autres surprises…

+ Performance live de louis h (Anvers) vers 20h

À cette occasion, et pour prolonger notre série d’éditions spéciales propres à chaque exposition, nous éditons un livre couleur de 32 pages avec leurs images : EUROBOYS CRYSIS

Quelques infos :

Yannick Val Gesto (1987— vit à Anvers) s’est fait remarquer sous le nom de Miruki Tusko et a sorti un livre de dessin au Dernier Cri en 2008. Il a depuis abandonné ce nom et orienté en partie son travail vers la vidéo. Les images qu’il produit semblent sortie de nulle part, trouvées sur les ruines d’une ancienne secte ou sur le disque dur d’un hacker russe qui rêve de devenir animateur 3D. Archéologue du bizarre et de l’occulte il travaille en ce moment énormément sur des logiciels de 3D, un médium monopolisé par des animateurs chiants et rarement par des artistes aussi curieux.

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Massimiliano Bomba (1980 — vit à Milan) a déjà répondu à notre invitation l’an dernier quand nous l’avions exposé au Kiosque/Image. En constante évolution son travail s’oriente désormais en partie vers l’installation. Il a édité un bon nombre de zines avec Raw Raw et continue son exploration dessiné des espaces maudits, du désordre et des animaux rampants

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Léon Sadler (1984 — vit à Loughborough ) est le chouchou de l’éditeur américain Picture Box, ses pages dans le dernier Kramers Ergot sont les plus drôles et curieuses qu’on ait lues depuis un moment. Pour Collection 2 il avait collaboré avec CF pour colorer sa bande dessinée.  Léon Sadler fait baver les feutres et dégouliner l’aquarelle dans des comics et dessins inspirés d’imagerie héroic fantasy stupide et de science-fiction de série Z. Il est aussi l’éditeur de la très bonne revue Mould Map avec son complice Hugh Frost.

le site de Leon Sadler
Le site de Massimiliano Bomba
Le site de Yannick Val Gesto
Le site des éditions Raw Raw
Le site des éditions Famicon
Le site de la revue  Mould Map

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Vernissage
Jeudi 19 mars à partir de 18h.
L’exposition dure jusqu’au 10 mai 2012.

Le Monte-En-l’Air
71 rue de Ménilmontant
Paris

Collection Revue s’associe à la Pop Galerie et au Dernier Cri pour présenter leur exposition de paños, issus de collections personnelles.

« L’art du Paño, diminutif de pañuelo, mouchoir en espagnol, s’est développé dans les prisons du Sud-Ouest des États-Unis dans les années 40s à la faveur du Pachuco Movement. Zoot-Suit, Low Rider, Mural, la Virgen de la Guadalupe tatouée dans le dos et la Vida Loca qui coule dans les veines, c’est la première affirmation spectaculaire de l’identité chicano.

Griffées façon tattoo avec l’encre des stylos bille, ces étoffes enluminées véhiculent leur propre code, leur propre technique, transmise d’une génération de détenus à l’autre. Ces dessinateurs autodidactes souvent condamnés à de lourdes peines, puisent leur inspiration dans la sous-culture des gangs latinos de Los Angeles. Ils dépeignent La Vida Loca dans le barrio, symbolisés par le masque de la comédie, le clown gai - Laugh Now – ou celui de la tragédie, le clown triste – Cry Later – et en tirent les conséquences. Les barreaux, l’horloge, le sablier, les chaînes ou les miradors illustrent la vie carcérale, les héros de la révolution mexicaine, la dignité du guerrier et la fierté des origines alors que les Paños couverts de fleurs, de papillons ou de cœurs sont envoyés aux femmes et aux petites amies. Les enfants ont droit à des reproductions de cartoons célèbres, les mères et les grands mères reçoivent les mouchoirs décorés de sujets religieux traditionnels : la Vierge de la Guadalupe, le Christ en croix appelé affectueusement El Chuy, les mains jointes sur la Bible … reflètent le respect en la protection divine et le pouvoir de la rédemption, la foi catholique reste toujours très présente chez les gangmembers de South Central..

En s’emparant des thèmes religieux pour les remixer avec les grosses cylindrées customisées, les symboles aztèques préhispaniques, les armes à feu encore fumantes ou les formes généreuses de la pin-up latina, ces détenus ont inventé sur les mouchoirs fournis gracieusement par l’administration pénitentiaire leur propre façon de communiquer avec le dehors. En dessinant d’impeccables substituts illustrés, seuls cadeaux free hand envoyés à la famille, aux amis, aux amours au-delà des murs d’enceinte, ces artistes de l’intérieur ! préfèreront toujours la vérité du dessin aux mots chuchotés entre deux gardiens dans le vacarme d’un parloir surpeuplé. »

Pascal Saumade pour La Pop Galerie, Juillet 20111

L’exposition est l’occasion de fêter la sortie du livre éponyme édité par le Dernier Cri.

Pour plus d’information sur les paños, un entretien avec Reno Leplat-Torti, co-auteur du livre, est disponible ICI

Enfin, sachez que la revue Collection a édité un paño en sérigraphie et qu’il sera disponible au Monte-en-l’Air au prix de 10 €.

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Vernissage
Vendredi 16 mars à partir de 18h.
L’exposition dure jusqu’au 31 mars 2012.

Le Monte-En-l’Air
71 rue de Ménilmontant
Paris

Quelques photos et vidéos du vernissage de l’exposition de Jean-Xavier Renaud, Ma bite dans ta bite dans le Bugey, organisée par la revue collection au Monte-en-l’Air à Paris :

L’exposition dure jusqu’au 31 janvier.

Bonjour,

Nous avons le plaisir de vous inviter au vernissage de l’exposition Ma bite dans ta bite dans le Bugey de Jean-Xavier Renaud qui se déroulera le jeudi 12 janvier à partir de 18h30 au Monte-En-l’Air.

Jean-Xavier Renaud nous avait reçu l’an dernier  chez lui pour déguster une fondue au comté et réaliser l’entretien autour de son travail qui avait été publié dans le second numéro de Collection.

Plus récemment, nous revenions, entre autres, sur cet entretien à l’occasion de l’enregistrement de l’émission Le Gratin, dont vous pouvez retrouver l’écoute intégrale ICI.

Rappelons brièvement que selon sa biographie officielle,  dès sa naissance en 1977 à Woippy (57), Jean-Xavier Renaud aime rire. Après des études à l’École supérieure des Arts décoratifs de Strasbourg, où il dessine, grave et rit toujours beaucoup, il va s’installer à Hauteville (01), petite ville des montagnes. Il adopte alors un chien, se constitue une petite basse-cour et donne des cours de dessin à la maison d’arrêt du coin. Une autre biographie plus récente nous apprend qu’il « travaille actuellement à son développement international et tient à remercier les hommes et les animaux pour la perpétuelle source de questionnements qu’ils génèrent ».

C’est qui le patron, 24 x 30 cm, huile sur toile, 2011

Parasol, 21 x 30 cm, encre de Chine sur papier, 2010

Jean-Xavier donnera le soir du vernissage un concert avec son groupe Gilber Is Dead, dont voici un extrait : Gilber Is Dead

L’équipe de Collection proposera à la vente une sérigraphie exclusive éditée à 50 exemplaires numérotés et signés par l’artiste, en tirage six couleurs sur papier Vélin d’Arches (37,3 x 50 cm), dont l’image donne le titre à cette exposition.

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Vernissage
Jeudi 12 janvier à partir de 18h30, en présence de l’artiste et de ses synthétiseurs.
L’exposition dure jusqu’au 31 janvier 2012.

Le Monte-En-l’Air
71 rue de Ménilmontant
Paris

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Jean-Xavier Renaud est représenté par la galerie Françoise Besson

L’expo, initialement prévue jusqu’au 16 décembre, est prolongée jusqu’au 10 janvier. Profitez-en !

Bonjour

Nous avons le plaisir de vous inviter au vernissage de l’exposition Ok Hockey de Joris Goulenok et Gsulf qui se déroulera le jeudi 8 décembre à partir de 18h30 au Monte-En-l’Air.

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Ok Hockey
Convié par la revue Collection à produire une exposition en partenariat avec Pictoplasma et le Monte-en-l’Air, Joris Goulenok a répondu à l’invitation et a proposé à son ami et collaborateur Gsulf d’y participer. Ensemble ils ont réalisé de grandes natures mortes humoristiques et contemporaines, inspirées autant par Matisse et Fernand Léger que les graffitis pourris. Habitués à travailler ensemble au sein du collectif Jeanspezial, le travail de l’un répond à celui de l’autre avec aisance. Ils montreront aussi une sélection de dessins sur des thèmes aussi variés que les bagarres de cours d’école, les petits déjeuners français ou encore les couteaux à crans d’arrêt.

Laissons parler l’intéressé :
Je m’appelle Joris Goulenok, suis né le 19 février 1982 à Cenon près de Bordeaux, maintenant je vis à Paris.
J’ai toujours aimé dessiner mais je ne savais jamais quoi faire. Parfois je cherchais des mots dans le dictionnaire pour essayer de les dessiner et puis je me disais à chaque fois « ah non ça c’est trop dur. ». Et puis un jour j’ai rencontré un mec qui m’a parlé de graffiti, je n’y avais jamais pensé. En plus de savoir quoi dessiner, je trouvais ça super cool, j’allais pouvoir frimer avec les filles, en fait ça m’a attiré plus d’emmerdes que de copines. »
Ensuite, j’ai essayé d’être illustrateur pendant un temps mais je n’étais pas assez besogneux, et puis j’ai trouvé un métier qui me convenait. Je dessine par période, je n’en ressens pas forcement le besoin, et je n’aime pas me forcer. C’est pour ça que j’ai un peu de mal quand on dit de moi que je suis un artiste, je sais pas si je le mérite, disons plutôt que ça me plait de faire des dessins. Par contre j’adore regarder le travail des autres.


Xulf

Joris Goulenok

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Vernissage
Jeudi 6 décembre à partir de 18h30, en présence des artistes.
L’exposition est prolongée jusqu’au 10 janvier 2012.

Le Monte-En-l’Air
71 rue de Ménilmontant
Paris

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Sites
Joris Goulenok
www.flickr.com/photos/joristrevorgoulenok
Gsulf
www.flickr.com/photos/xvlf

Cette exposition fait partie du parcours Pictoplasma (plus d’infos sur leur site)

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Info

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Dans le cadre de ce parcours Pictoplasma, nous vous conseillons de passer à l’exposition de Shoboshobo, qui devait se tenir initialement à la libraire 0fr mais a été annulée sans raison et à la dernière minute par ces mauvais libraires, et a finalement trouvé refuge dans la galerie Jean-Marc Thévenet.

Vernissage le lundi 5 décembre à partir de 18h

Galerie Jean-Marc Thévenet
32, rue de Montmorency
galeriejeanmarcthevenet.com
Du 6 au 10 décembre
ouvert du mercredi au samedi
de 14h30 à 19h30